《Green Light》是洛德演唱的歌曲，由洛德、乔尔·立特、杰克·安托诺夫共同创作，该曲收录在洛德的个人第二张录音室专辑《Melodrama》中，作为专辑的首支单曲于2017年3月3日发行。

洛德在接受采访时，表示《Green Light》实际上是记录关于每个人的生活发生变化之后的那一瞬间。是一首关于“自己在舞池中央一边跳舞，一边为混账的前男友哭泣的歌曲”。在歌曲发行之前，洛德在推特上说明该曲相比以往的作品不同，而且有点出乎意料，该曲加入了复杂、有趣、悲伤和欢乐的情绪，也许会使听者跳起舞来。洛德透露该曲的钢琴部分是在她和杰克·安东诺夫去佛罗伦萨参加音乐会时偶然间听到的一首曲子受到启发而创作的。

《Green Light》是洛德从分手的痛苦入手以面对内心魔鬼结局。通俗的讲就是，今晚失恋的女子或许脆弱，但明天她就会强大起来。《Green Light》里，创作层面最大亮点就是层次丰富。从开场的歌剧式导入，随后是华丽摇滚式的过渡，紧接着就是舞曲引来小高潮。如此反复推进，歌曲在段落分明的制式中，完成类似“宏大叙事”的效果。这其中体现的正是大卫·鲍伊式“繁复”的魅力，创作的严肃感尤其明显。

该曲是相当流行的一首作品，但是这种“流行”并非常规认知里类似“口水歌”的那种流行，而是在强调“艺术感”以及“合理性”。该曲虽然舞曲味道浓烈，但跟夜店舞曲完全不同，至少是经得起推敲以及玩味的“爽劲”。该曲的编排层次感强烈，花样繁多，但这些增加丰富感的设置并非单纯为彰显“走心思”而准备。而是完全是在为艺术表达服务。歌曲里的情绪输出同样很合理，其中的愤怒激亢都具备相对应的推进层次。该曲最能体现大卫·鲍伊式“流行”的点就在于洛德在真实表达着情绪，绝对不以音乐市场需求而牺牲个人情绪，在保证流行度的基础上，强烈的情绪抒发。

歌曲MV由格兰特·辛格执导，该MV于美国东部时间3月2日下午17时（北京时间的3月3日上午6时）首播。MV中讲述的是一个在舞会喝醉的女孩（洛德饰）在为一个大家都认为是个大麻烦的男孩而哭泣。

歌曲MV以洛德在公共浴室间照镜子的特写镜头开始，背景是杰克·安东诺夫在弹钢琴。在下一个场景中，她在一个俱乐部里缓慢地跳舞，伴随着其他聚会者的剪影和周围闪烁的灯光。之后洛德离开酒吧独自走在街上，走进一个黑色的车子。洛德打开车子窗口，她的头半露在窗外，当车子驶过洛杉矶的街道时，风从她身边疾驰而过。在接下来的场景中，红灯照在洛德身上，在街道上边尽情地摆动头发边跳着舞。在歌曲MV最后一幕中，洛德在日落时穿过一座天桥，绿光照在她的脸上。